Avis Aquaman – Critique

• résumé pour paresseux
• Noter
• Avantages et inconvénients

Depuis sa création au milieu des années 1940, Aquaman a toujours été un héros difficile à travailler. Pas à cause de la complexité de son histoire, mais à cause des différentes interprétations et tonalités données au personnage au fil des années. Il a d’abord été conçu comme un héros secondaire, mais au fil du temps, il a gagné en importance et est devenu l’un des membres les plus importants de la Justice League. Cependant, la version la plus connue du héros a été popularisée dans les animations des années 2000, où Aquaman avait un ton beaucoup plus comique, mettant en vedette des scènes hilarantes de lui parlant à des poissons ou surfant sur des dauphins.

Amener cela au cinéma était déjà un défi, encore plus dans le moment actuel de l’univers DC, où la vision et le ton initialement proposés par Zack Snyder commençaient à être de moins en moins perspicaces. Justice League en est le premier exemple, mais il souffre encore d’être un « lit patchwork », un mélange de visions qui finit par n’avoir aucune identité propre. Déjà dans Aquaman, Warner/DC donne une totale liberté créative à James Wan, qui utilise les éléments les plus consacrés du Roi de l’Atlantide pour créer une aventure légère et amusante.

Aquaman (Jason Momoa) ne se propose pas de raconter une histoire complexe pleine de ramifications ou multiforme, le scénario est simple et direct. Arthur Curry est le fils de la reine Atlanna (Nicole Kidman) et de l’humain Thomas Curry (Temuera Morrison), étant un être hybride généré par l’union entre les royaumes de la Terre et de la Mer. Cependant, même en essayant d’éviter son noble héritage, Arthur doit arrêter son jeune frère, Orm (Patrick Wilson), qui veut faire la guerre aux humains pour reconstruire l’empire d’Atlantis.

C’est fondamentalement le classique et pur Hero’s Journey, même en sautant certaines parties nous avons toujours l’appel à l’aventure, le refus, la rencontre avec des alliés, l’épreuve, la récompense et le chemin du retour. Mais ce n’est pas forcément un problème, car le terme même popularisé par Joseph Campbell, c’est le voyage du HÉROS, donc rien de plus juste que de l’utiliser pour raconter l’histoire d’un héros.

Avec cela comme base, James Wan parvient à transformer un scénario simple en une aventure incroyable qui ne perd pas son souffle (jeu de mots infâme). Une grande partie de ce mérite provient des choix de raconter un film d’origine d’une manière légèrement différente. Lorsque nous sommes présentés à Aquaman, il est un héros presque prêt avec toutes les notions de ses pouvoirs et même déjà en train d’accomplir des actes héroïques, les lacunes de son passé sont transmises dans des flashbacks très bien ajusté.

Passant au voyage lui-même, Aquaman a deux problèmes principaux, l’excès de méchants et la relation entre Arthur Curry et Mera (Amber Heard). Le premier est dû au fait que Black Manta manque tout simplement de développement, la caractérisation du personnage est parfaite, la performance de Yahya Abdul-Mateen II est incroyable, mais il est encore temps que le méchant soit correctement construit. Même si sa motivation est purement vengeresse et qu’il a un rôle très pratique dans le scénario, Black Manta est un méchant bien plus complexe, qui ne mérite pas d’être traité uniquement comme un personnage secondaire.

Le deuxième problème qui gêne beaucoup plus est le résultat du manque de chimie entre Jason Momoa et Amber Heard. Bien que Momoa ait suffisamment de charisme pour tenir son rôle, il ne parvient pas à développer une relation convaincante avec Heard, les blagues sont souvent hors rythme et les dialogues sont tronqués. Même à pas de géant, à la fin, il est même possible d’acheter cette relation.

En sortant ces deux éléphants de la pièce, nous pouvons revenir aux points sur lesquels Aquaman frappe, le plus important étant peut-être son identité visuelle. Contrairement à ses frères plus sombres et réalistes, Aquaman n’hésite pas à utiliser les couleurs, notamment dans la caractérisation de l’Atlantide, de ses habitants et des différentes espèces d’animaux. Tout est très différent, unique et brillant, des différentes armures des soldats de chacun des royaumes aux structures atlantes qui mélangent un look presque extraterrestre. L’ensemble du monde sous-marin construit est magnifique, et garder les bonnes proportions peut facilement être comparé à Pandora construit par James Cameron dans Avatar.

En acceptant ce look qui peut même passer pour ringard, Aquaman permet de s’amuser et d’entraîner le public sans perdre le ton épique. Ainsi, son acte de parler au poisson, qui est pris comme une blague dans l’animation, est également drôle ici, mais il a une importance cruciale dans l’histoire. La même chose peut être dite de son armure, qui n’a pas honte d’être identique à l’uniforme classique d’origine et parvient toujours à transmettre la grandeur d’un roi.

Un autre point qui mérite d’être souligné est que l’action d’Aquaman est quelque chose de jamais vu auparavant dans l’univers DC au cinéma. Même si James Wan n’est pas très connu pour ses films d’action, le réalisateur parvient à livrer des combats frénétiques des types les plus variés. Des longs plans spectaculaires, qui vont à l’encontre des coupures fréquentes dans les films de héros, aux combats épiques aux proportions monumentales avec des créatures gigantesques. Le tout couronné par un mouvement de caméra omniprésent, offrant différents angles d’une même séquence de scènes et suivant physiquement les mouvements des combats.

Il convient de souligner la séquence d’action impliquant Black Manta, Aquaman et Mera, qui a de loin l’un des meilleurs moments du film, où Mera montre tout son pouvoir d’hydrokinésie.

Sombre et réaliste mis à part, Aquaman est la preuve que les héros de DC n’ont pas besoin d’être transportés au cinéma avec le même ton. En réussissant à capter l’essence du personnage, James Wan parvient à créer un univers splendide, dans une aventure capable de se moquer d’elle-même, transformant des éléments considérés comme comiques ou bizarres en éléments fondamentaux de l’histoire. Il est peut-être trop tôt pour dire qu’il s’agit de l’une des meilleures représentations d’Aquaman dans tous les médias, mais nous pouvons convenir qu’au moins c’est déjà l’une des plus remarquables.

Aquaman n’est pas le salut de DC, notamment parce qu’il est téméraire de dire que DC avait besoin de salut, mais c’est sans aucun doute le début d’une nouvelle phase, beaucoup plus optimiste et sans crainte d’embrasser ce que sont vraiment les personnages.